Сравнение старых и современных мастеров уже давно является приемлемой формулой для музейных выставок, но в последнее время такая тенденция кажется особенно популярной.

Караваджо в настоящее время беседует с Бернини в Художественно-историческом музее в Вене (до середины января), а Софонисба Ангиссола и Лавиния Фонтана создают «Повесть о двух женщинах-художницах» в Прадо в Мадриде (до середины февраля). В амстердамском Рейксмузеуме голландский мастер Рембрандт идет лицом к лицу с современником, которого он никогда не встречал, испанским художником Диего Веласкесом, в ослепительном шоу, которое было открыто в прошлом месяце в сопровождении двух королей: Виллем-Александром из Нидерландов и Фелипе VI из Испании.

«Рембрандт-Веласкес» завершает знаменательный год празднований Рембрандта, поскольку Рейксмузеум отмечает 350-летие со дня смерти художника. Эта последняя глава представляет суперзвезду-голландца для более широкой интерпретации, сопоставляя его работы с Веласкесом, самым известным испанским художником Золотого века.

Фактически, бинарное произведение двух самых известных европейских художников барокко — это лишь малая часть того, что выставлено на обозрение. Настоящим сердцем шоу являются другие испанские и голландские мастера 17-го века, которые жили и работали в тот же период истории искусства. Например, проводится сравнение между одним из крупнейших религиозных деятелей Испании того времени — Франсиско де Сурбараном и голландским мастером золотого века — Питером Янсом Саенредамом. В другом месте Бартоломе Мурильо из Испании настроен против Рембрандта и так далее.

Сравнительные выставки пытаются привлечь новых зрителей с новыми ощущениями. Однако такая умственная гимнастика может быстро стать утомительной, если работы действительно не говорят друг с другом интуитивно.

Визуальный праздник для двоих

Хронологические выставки, организованные вокруг «измов» — импрессионизма, фовизма или дадаизма — когда-то пытались научить нас искусствоведческим парадигмам. Новые исторические пары произведений искусства могут сломать эти шаблоны и попросить нас подумать не только об исторических аспектах.

По крайней мере, Грегор Вебер, куратор «Рембрандта — Веласкеса», руководил сопоставлением картин в Рейксмузеуме на удивление гибкими способами, например — двумя кусочками головоломки, которые сразу же встали на свои места. Автопортреты обоих мастеров, Рембрандта с 1654 года и Веласкеса с 1640 года, демонстрируют замечательные тонкости мазка и текстуры. Оба, окрашенные в трезвые оттенки черного, коричневого и бледно-розового цветов, можно почти почувствовать, как если бы двое мужчин сидели вместе в одной комнате и рисовали друг друга из одной палитры в том же сумеречном вечернем свете.

Фактически, многие из успешных пар на выставке достигаются с помощью чисто визуальных, а не тематических средств. Восхитительный набор дополняющих друг друга красных, зеленых и охристых цветов создает два разных образа комичных фигур: придворный шут Веласкеса, «Буффун-эль-Примо» и веселый сборщик Франса Хальса, Пикельхеринг, которого часто называют «мулатом».

«Пары вступают в диалог, который усиливает важные вещи, которые должна сказать каждая из работ», — говорит Вебер. «Несмотря на то, что между кальвинистскими и католическими верованиями есть много различий, существует одна и та же цель изобразить веру, изобразить любовь, изобразить преданность чему-либо». Конечно, испанцы и голландцы были на войне 80 лет, но если вы посмотрите глубже, вы увидите много общего. Попытка не смотреть на различия, а на общие черты — является очень хорошим сообщением.»

Слишком свободные ассоциации

Поскольку тенденция к сравнительным шоу продолжается, можно надеяться, что серьезные интеллектуальные или тематические связи между художниками победят. Но сложные значения не обязательно должны быть единственной целью, как показывает «Рембрандт-Веласкес». Некоторые пары просто настолько великолепны, что они приглашают нас отказаться от любого анализа, и просто приглашают наши глаза на праздник.

«Рембрандт — Веласкес». Фото: Оливье Миддендорп

Выставка «Рембрандт-Веласкес. Dutch & Spanish Masters» будет демонстрироваться до 19 января 2020 года в Рейксмузеуме в Амстердаме.

Источник: https://news.artnet.com/exhibitions/rembrandt-velazquez-rijksmuseum-1700553